Ir al contenido principal

Fama y Fortuna

Es extraño, nosotros consideramos que las Musas no pueden ser diosas, la producción artística es obra del Hombre. ¿Dónde está la intervención divina?

Sin embargo cuando hablamos de Tiqué -el destino y la fortuna- o de Feme -la fama y los cotilleos- admitimos que nosotros no tenemos dominio alguno sobre los golpes de la suerte. Y es que, suele haber temor en lo que respecta a este tema, como si fuese mejor no tentar al destino.

 Pero luego, cuando miras al éxito ajeno, no a los éxitos minúsculos ni a los trofeos de tu vecino, sino al verdadero éxito, al que se cuenta en billetes de 500€, los enormes premios del Euromillones... Cuando ves a aquel consigue verdadero éxito material, te preguntas que hay allí que lo hace tan inalcanzable. El locus -el dominio, el control- está fuera de tu psiquis. Ya no eres tú el creador. 

Tiqué está relacionada con las Musas. Es fácil descubrir que hay canciones, libros, obras de teatro, películas que han llegado a una inmensa mayoría. Hay algo sagrado en ese éxito, que por mucho que te burles de él, no puedes ignorar. Algo tan inalcanzable para cualquier crítica como el éxito mismo para la mayoría de nosotros, para esta vasta mayoría de espectadores de la que formamos parte.

El arte que disfrutamos durante décadas, que sobrevive a los años y a las modas, que consigue sacar chispazos de tu cerebro ¿qué tiene? ¿qué le permite ser tal? ¿por qué no muere ni envejece como el resto de nosotros?

El éxito tiene algo curioso: y es el efecto de Feme sobre las miles de caras olvidadas que en su día fueron inolvidables. Esos grandes artistas que acaban ridiculizados en un mito irreconocible, una broma macabra de sí mismos... Aún así, el milagro es ver que las obras perduran.

Tiqué es un misterio cuando besa las manos de las Musas. Hay algo sorprendente en el disco de platino en plena era del pirateo, algo inexplicable en esos acordes, en esas palabras o en ese número de cinco cifras que se te escapa de los dedos. 

Y por más que nos creamos dueños de nuestra vida y luego nos sintamos indignados porque las cosas no van como las planeamos. Volveremos a nombrar a Tiqué con otros nombres, entre palabrotas. 
Entonces, tal vez admitimos que su obra es, en sí misma, una incógnita. Ella no sólo es la diosa del destino, es la reina indomable del azar, una incógnita irresoluta que tú no despejarás jamás. Y si allí no ves a una deidad entonces entonces ¿qué ves?



Comentarios

Entradas populares de este blog

Los secretos del Sexo Anal

Noche cálida y húmeda de verano, buen momento para hablar de sexo. Hablamos de sexo anal, porque el ano, el recto y el colon son universales, todos nacemos con uno independientemente de nuestro género y nuestras características personales. De niños, inclusive ya de bebés, nos enseñan que el ano es la puerta donde todo lo que sale es impuro y guarro. La zona que “no se toca” y que, más adelante, no se dejará tocar. Estas prohibiciones tempranas condenan cualquier tentativa de explorar y experimentar analmente. Pero el sexo anal receptivo ofrece múltiples beneficios: no existe riesgo de embarazo, te permite conocer mejor tu cuerpo y puede conducirte al orgasmo sin necesidad de otra estimulación; no por nada al eyacular el hombre tiene contracciones anales intensas. Hablamos de sexo anal para aquellos que ya conocen el ABC del sexo, para los que se atreven con algo más que la postura del misionero; sabiendo que el sexo anal goza de una pésima publicidad -¡que te den por culo!- y una largo...

"Laocoonte y sus hijos" por la Escuela de Rodas

Imagen: Eduardo Simón I. Contexto histórico La escultura se enmarca dentro del periodo helenístico de la Antigua Grecia, una época de profunda transformación que se extiende desde la muerte de Alejandro Magno (323 a.n.e..) hasta la integración del mundo griego en el Imperio Romano. La obra pertenece específicamente a la Escuela de Rodas , activa entre los siglos II y I a.n.e., caracterizada por su monumentalidad, su barroquismo expresivo y su dominio técnico del mármol.  Como posibles autores se barajan tres nombres: Agesandro , Polidoro y Atenodoro .  Este momento histórico supuso una ruptura con la serenidad, el equilibrio y el idealismo político de la época clásica anterior. Las polis griegas perdieron su independencia bajo los grandes reinos, lo que generó un clima de inestabilidad, individualismo y desarraigo.  El arte reflejó este cambio de mentalidad sustituyendo la armonía racional por el patetismo, la emoción desatada y el sufrimiento humano. Aunque la fecha ex...

"Gálata herido" por la Escuela de Pérgamo

El "Gálata herido" , también conocido popularmente como el "Gálata moribundo" , representa una de las cumbres imperecederas de la escultura helenística. Esta obra maestra captura los últimos instantes de vida de un guerrero celta, inmortalizando el dolor físico y la derrota militar a través de una sensibilidad artística sin precedentes en el mundo antiguo. I. Contexto histórico La escultura original fue creada entre los años 230 y 220 a.n.e. por encargo del rey Atalo I de Pérgamo . Su propósito principal era conmemorar las grandes victorias militares del monarca sobre los gálatas, unas tribus celtas de guerreros temibles que se habían asentado en la región de Asia Menor.  El monumento se encuadra firmemente dentro de la Escuela de Pérgamo , un foco artístico del periodo helenístico caracterizado por abandonar la serenidad del clasicismo en favor de un estilo dramático y de una intensa carga emocional. En lugar de ridiculizar al enemigo vencido, los artistas de Pér...